sábado, 5 de marzo de 2011
jueves, 3 de marzo de 2011
sábado, 26 de febrero de 2011
ROOTS RADICS
Roots Radics
Roots Radics
Información personal
Origen
Jamaica,
Información artística
Género(s)
Reggae, Dancehall, Roots reggae
Período de actividad
1980 – presente
Discográfica(s)
Universal
Artistas relacionados
Mavado
Miembros
Errol "Flabba" Holt Eric"Bingy Bunny" Lamont
Roots Radics es una banda de reggae y dancehall que se formó en 1978 por el bajista Errol "Flabba" Holt y el guitarrista Eric "Bingy Bunny" Lamont. A ellos se unieron muchos grandes músicos. Como una fuerza combinada, Roots Radics se convirtió en una banda muy respetada, que dominó el sonido en la primera mitad de la década de 1980. Apoyaron ademas artistas como Bunny Wailer, Gregory Isaacs y Israel Vibration y han lanzado varios álbumes a su nombre también. Como acotación al margen, "Radics" suena muy parecido a "Radix", que es la palabra latina para 'root'.[1]
A finales de 1979 la banda grabó un riddims de las primeras canciones de Barrington Levy para el productor Henry "Junjo" Lawes, acreditado en el momento como las Estrellas Canal Uno. Desde la perspectiva actual estos riddims ahora se consideran el nacimiento de la música dancehall de Jamaica. También fueron la banda de apoyo en varios álbumes Eek-A-Mouse incluido Bubble Up Yu Hip (1980), Wa-Do-Dem (1981), Skidip (1982), The Mouse and the Man (1983) y The Assassinator (1983).
Discografía
Johnny Osbourne meets The Roots Radics - 1980-1981 Vintage (1980-81)
King Tubby meets The Roots Radics - Dangerous Dub (1981, réédité en 2001)
Gregory Isaacs - Night Nurse (1982)
Bunny Wailer - Roots Radics Rockers Reggae (1983)
Israel Vibration - Why You So Craven (1982), Pay The Piper (1998)
Roots Radics - Forward Ever, Backward Never (1990)
Roots Radics
Información personal
Origen
Jamaica,
Información artística
Género(s)
Reggae, Dancehall, Roots reggae
Período de actividad
1980 – presente
Discográfica(s)
Universal
Artistas relacionados
Mavado
Miembros
Errol "Flabba" Holt Eric"Bingy Bunny" Lamont
Roots Radics es una banda de reggae y dancehall que se formó en 1978 por el bajista Errol "Flabba" Holt y el guitarrista Eric "Bingy Bunny" Lamont. A ellos se unieron muchos grandes músicos. Como una fuerza combinada, Roots Radics se convirtió en una banda muy respetada, que dominó el sonido en la primera mitad de la década de 1980. Apoyaron ademas artistas como Bunny Wailer, Gregory Isaacs y Israel Vibration y han lanzado varios álbumes a su nombre también. Como acotación al margen, "Radics" suena muy parecido a "Radix", que es la palabra latina para 'root'.[1]
A finales de 1979 la banda grabó un riddims de las primeras canciones de Barrington Levy para el productor Henry "Junjo" Lawes, acreditado en el momento como las Estrellas Canal Uno. Desde la perspectiva actual estos riddims ahora se consideran el nacimiento de la música dancehall de Jamaica. También fueron la banda de apoyo en varios álbumes Eek-A-Mouse incluido Bubble Up Yu Hip (1980), Wa-Do-Dem (1981), Skidip (1982), The Mouse and the Man (1983) y The Assassinator (1983).
Discografía
Johnny Osbourne meets The Roots Radics - 1980-1981 Vintage (1980-81)
King Tubby meets The Roots Radics - Dangerous Dub (1981, réédité en 2001)
Gregory Isaacs - Night Nurse (1982)
Bunny Wailer - Roots Radics Rockers Reggae (1983)
Israel Vibration - Why You So Craven (1982), Pay The Piper (1998)
Roots Radics - Forward Ever, Backward Never (1990)
CUTTY RANKS
Cutty Ranks
Información personal
Nombre real Philip Thomas
Nacimiento 2 de Dicimebre de 1965 (45 años)
Origen Kingston, Jamaica
Ocupación Cantante y Escritor
Información artística
Género(s) Reggae, dancehall
Instrumento(s) Vocales
Philip Thomas, (Nacido el 12 de Febrero del año 1965), mejor conocido como Cutty Ranks es un artista jamaicano de reggae y dancehall.
Biografia
Thomas nació en Kingston, Jamaica en el año de 1965. Él comenzó su carrera musical como un artista de reggae a la edad de los 14 con el Reggae Sound system Gemini, antes llegó a trabajar con Rebel Tone de Tony Rebel y Papa Roots, y mas tarde trabajó con Stereo Mars, Arrows y Metro Media. Él se unió a la agrupación Killamanjaro donde trabajo con Early B, Super Cat, Puddy Roots, y Little Twitch, y entonces Sturmars trabajó con Josey Wales, Nicodemus, Super Cat, U Brown, y Yami Bolo.Su primer trabajo al salir de la escuela fue de carnicero.
Ranks le empezo a llamar la atencion el sello discográfico Fashion Records con sede en Londres y en el año 1991, él lanza The Stopper y un álbum de debut del mismo nombre para el sello musical Fashion, seguido del álbum Lethal Weapon en el mismo año para la discográfica Penthouse, con la participación de cantantes como Marcia Griffiths, Dennis Brown, Wayne Wonder, y Beres Hammond. Sus seguidos álbumes From Mi Heart y Six Million Ways to Die donde fue lanzado por Priority Records en el año de 1996. Six Million Ways to Die incluyo un Remix de hip hop de el tema musical de ranks titulado A Who Seh Me Dun que se expresó antes en el Bam Bam riddim en 1992. En 2000, el lanza su álbum Back With A Vengeance producido por King Jammy. En este album ranks expone musicas en otro estilos musicales, incluyendo el hip hop y el dancehall. Su tema musical Bomber es considerado un clásico en Jamaica.
Cutty Ranks ha tenido una gran influencia fuera del mundo del dancehall, particularmente en el ámbito del Drum and bass y jungle. Sus voces han sido frecuentemente masterizados y se han hecho Remixes de sus canciones mezcladas por artistas como Goldie.
Discografia
The Stopper (1991), Fashion.
Lethal Weapon (1991), Penthouse.
Retreat (1991), VP.
From Mi Heart (1992), Shanachie.
Six Million Ways to Die (1996), Priority.
Back with a Vengeance (2001).
Hard for It (2005), Wallboomers.
Limb By Limb - Reggae Anthology (2008), VP.
Colaboraciones, álbumes divididos
Another One for the Road (1991), Greensleeves - with Cocoa Tea y Home T.
Die Hard (Volumes 1 & 2) (1991), Penthouse - con la participación de Tony Rebel.
20 Man Dead (1991), Charm - Con Tony Rebel.
Rumble in the Jungle, Vol. 2 (1995), Fashion - con la participación de Poison Chang.
Información personal
Nombre real Philip Thomas
Nacimiento 2 de Dicimebre de 1965 (45 años)
Origen Kingston, Jamaica
Ocupación Cantante y Escritor
Información artística
Género(s) Reggae, dancehall
Instrumento(s) Vocales
Philip Thomas, (Nacido el 12 de Febrero del año 1965), mejor conocido como Cutty Ranks es un artista jamaicano de reggae y dancehall.
Biografia
Thomas nació en Kingston, Jamaica en el año de 1965. Él comenzó su carrera musical como un artista de reggae a la edad de los 14 con el Reggae Sound system Gemini, antes llegó a trabajar con Rebel Tone de Tony Rebel y Papa Roots, y mas tarde trabajó con Stereo Mars, Arrows y Metro Media. Él se unió a la agrupación Killamanjaro donde trabajo con Early B, Super Cat, Puddy Roots, y Little Twitch, y entonces Sturmars trabajó con Josey Wales, Nicodemus, Super Cat, U Brown, y Yami Bolo.Su primer trabajo al salir de la escuela fue de carnicero.
Ranks le empezo a llamar la atencion el sello discográfico Fashion Records con sede en Londres y en el año 1991, él lanza The Stopper y un álbum de debut del mismo nombre para el sello musical Fashion, seguido del álbum Lethal Weapon en el mismo año para la discográfica Penthouse, con la participación de cantantes como Marcia Griffiths, Dennis Brown, Wayne Wonder, y Beres Hammond. Sus seguidos álbumes From Mi Heart y Six Million Ways to Die donde fue lanzado por Priority Records en el año de 1996. Six Million Ways to Die incluyo un Remix de hip hop de el tema musical de ranks titulado A Who Seh Me Dun que se expresó antes en el Bam Bam riddim en 1992. En 2000, el lanza su álbum Back With A Vengeance producido por King Jammy. En este album ranks expone musicas en otro estilos musicales, incluyendo el hip hop y el dancehall. Su tema musical Bomber es considerado un clásico en Jamaica.
Cutty Ranks ha tenido una gran influencia fuera del mundo del dancehall, particularmente en el ámbito del Drum and bass y jungle. Sus voces han sido frecuentemente masterizados y se han hecho Remixes de sus canciones mezcladas por artistas como Goldie.
Discografia
The Stopper (1991), Fashion.
Lethal Weapon (1991), Penthouse.
Retreat (1991), VP.
From Mi Heart (1992), Shanachie.
Six Million Ways to Die (1996), Priority.
Back with a Vengeance (2001).
Hard for It (2005), Wallboomers.
Limb By Limb - Reggae Anthology (2008), VP.
Colaboraciones, álbumes divididos
Another One for the Road (1991), Greensleeves - with Cocoa Tea y Home T.
Die Hard (Volumes 1 & 2) (1991), Penthouse - con la participación de Tony Rebel.
20 Man Dead (1991), Charm - Con Tony Rebel.
Rumble in the Jungle, Vol. 2 (1995), Fashion - con la participación de Poison Chang.
SUPER CAT
Super Cat
Información personal
Nombre real William Maragh
Nacimiento 25 de junio de 1963 (47 años)
Origen Kingston, Jamaica
Ocupación Cantante.
Información artística
Alias salvaje Apache
Género(s) dancehall, reggae
Período de actividad 1996-presente
Discográfica(s) VP,Atlantic Records
Artistas relacionados Roots Radics, Shaggy, Sean Paul
Super Cat (William Maragh nacido en Kingston, Jamaica, el 25 de junio de 1963)[1] es uno de los disc-jockey más populares durante la década de 1980 y principios de 1990, del dancehall. Super Cat nació en Jamaica y fue apodado salvaje Apache. Su apodo, el "salvaje Apache" le fue dado por su mentor Early B.[1] Él es el hermano mayor de estrella del reggae Junior Cat.
Discografía[editar] AlbumsSi Boops Deh! (1985), Techniques
Boops! (1986), Skengdon
Sweets for My Sweet (1988), Wild Apache
Cabin Stabbin (1991), Wild Apache - with Nicodemus & Junior Demus
Don Dada (1992), Columbia
Good, the Bad, the Ugly & the Crazy (1994), Columbia - with Nicodemus, Junior Demus and Junior Cat
The Struggle Continues (1995), Columbia
Take 2 (2003), Sony - with Mad Cobra
Reggaematic Diamond All-Stars (2004), Wild Apache
Información personal
Nombre real William Maragh
Nacimiento 25 de junio de 1963 (47 años)
Origen Kingston, Jamaica
Ocupación Cantante.
Información artística
Alias salvaje Apache
Género(s) dancehall, reggae
Período de actividad 1996-presente
Discográfica(s) VP,Atlantic Records
Artistas relacionados Roots Radics, Shaggy, Sean Paul
Super Cat (William Maragh nacido en Kingston, Jamaica, el 25 de junio de 1963)[1] es uno de los disc-jockey más populares durante la década de 1980 y principios de 1990, del dancehall. Super Cat nació en Jamaica y fue apodado salvaje Apache. Su apodo, el "salvaje Apache" le fue dado por su mentor Early B.[1] Él es el hermano mayor de estrella del reggae Junior Cat.
Discografía[editar] AlbumsSi Boops Deh! (1985), Techniques
Boops! (1986), Skengdon
Sweets for My Sweet (1988), Wild Apache
Cabin Stabbin (1991), Wild Apache - with Nicodemus & Junior Demus
Don Dada (1992), Columbia
Good, the Bad, the Ugly & the Crazy (1994), Columbia - with Nicodemus, Junior Demus and Junior Cat
The Struggle Continues (1995), Columbia
Take 2 (2003), Sony - with Mad Cobra
Reggaematic Diamond All-Stars (2004), Wild Apache
YELLOWMAN
Yellowman
Yellowman.Yellowman, nacido como Winston Foster en Negril al oeste de Jamaica, en el año 1956, es un DJ-MC precursor del dancehall. Pese a su condición de albino (ser albino en Jamaica es denigrante), refugiándose en la música pudo cambiar ese preconcepto hacia él incluso consiguiendo con el tiempo llegar a ser considerado uno de los artistas de reggae más importantes y reconocidos de su país, y que influenció a muchos MCs de dancehall o lo que posteriormente surgió como freestyle.
Hace varios años le diagnosticaron un cáncer oral, a causa del cual tuvo que ser sometido a una operación de mandíbula, pero afortunadamente eso no le impidió seguir con su vida y con su carrera que cuenta con más de 50 discos editados por numerosas compañías discográficas.
Discografía20 Super hits (EMI) (2005)
Round 1 (2005)
This is crucial reggae (2005)
Yellow fever: a history of dancehall's original ruler (2004)
Dancehall classics (2004)
Nobody move nobody get hurt (bonus track) (2004)
New York (2003)
Murderah style (2002)
Live in San Francisco (2002)
Yellow gold (2002)
Look how me sexy: reggae anthology (2001)
Just cool (Culture press) (1999)
Yellow fever (1999)
Chronic (1999)
Very very yellow christmas (1998)
Morning ride (1998)
Live at Maritime Hall (1998)
Ram dance master (1997)
Freedom of speech (1997)
RAS portraits (1997)
Love & classic tracks (1997)
Strikes again (1997)
Yellowman meets the Paragons (1996)
One Yellow Man & Fathead (1996)
Divorced! (For your eyes only) (1996)
Best of Yellowman (1996)
Kiss me (1995)
Message to the world (1995)
Prayer (1994)
Man you want (1993)
Fantastic Yellowman (1993)
Mello Yello (1993)
Reggae on top (1993)
Live in England (1992)
Reggae on the move (1992)
Life in the ghetto (1991)
Mi hot (1991)
20 Super hits (Sonic) (1991)
Party (1991)
Two giants clash (1990)
Bad boy skanking (bonus Tracks) (1990)
One in a million (1989)
Yellowman rides again (1988)
Yellow like cheese (1987)
Don't burn it down (1987)
The Negril chill challenge (1987)
Blueberry Hill (1987)
The Negril chill (1987)
Rambo (1986)
Galong galong galong (1985)
King Yellowman (1984)
Nobody move nobody get hurt (1984)
Operation radication (1984)
Zungguzungguguzungguzeng (1983)
Duppy or gunman (1982)
Bad boy skanking (1982)
Mister Yellowman (1982)
Superstar Yellowman has arrived with Toyan (1982)
Live at Reggae Sunsplash (1982)
Yellowman.Yellowman, nacido como Winston Foster en Negril al oeste de Jamaica, en el año 1956, es un DJ-MC precursor del dancehall. Pese a su condición de albino (ser albino en Jamaica es denigrante), refugiándose en la música pudo cambiar ese preconcepto hacia él incluso consiguiendo con el tiempo llegar a ser considerado uno de los artistas de reggae más importantes y reconocidos de su país, y que influenció a muchos MCs de dancehall o lo que posteriormente surgió como freestyle.
Hace varios años le diagnosticaron un cáncer oral, a causa del cual tuvo que ser sometido a una operación de mandíbula, pero afortunadamente eso no le impidió seguir con su vida y con su carrera que cuenta con más de 50 discos editados por numerosas compañías discográficas.
Discografía20 Super hits (EMI) (2005)
Round 1 (2005)
This is crucial reggae (2005)
Yellow fever: a history of dancehall's original ruler (2004)
Dancehall classics (2004)
Nobody move nobody get hurt (bonus track) (2004)
New York (2003)
Murderah style (2002)
Live in San Francisco (2002)
Yellow gold (2002)
Look how me sexy: reggae anthology (2001)
Just cool (Culture press) (1999)
Yellow fever (1999)
Chronic (1999)
Very very yellow christmas (1998)
Morning ride (1998)
Live at Maritime Hall (1998)
Ram dance master (1997)
Freedom of speech (1997)
RAS portraits (1997)
Love & classic tracks (1997)
Strikes again (1997)
Yellowman meets the Paragons (1996)
One Yellow Man & Fathead (1996)
Divorced! (For your eyes only) (1996)
Best of Yellowman (1996)
Kiss me (1995)
Message to the world (1995)
Prayer (1994)
Man you want (1993)
Fantastic Yellowman (1993)
Mello Yello (1993)
Reggae on top (1993)
Live in England (1992)
Reggae on the move (1992)
Life in the ghetto (1991)
Mi hot (1991)
20 Super hits (Sonic) (1991)
Party (1991)
Two giants clash (1990)
Bad boy skanking (bonus Tracks) (1990)
One in a million (1989)
Yellowman rides again (1988)
Yellow like cheese (1987)
Don't burn it down (1987)
The Negril chill challenge (1987)
Blueberry Hill (1987)
The Negril chill (1987)
Rambo (1986)
Galong galong galong (1985)
King Yellowman (1984)
Nobody move nobody get hurt (1984)
Operation radication (1984)
Zungguzungguguzungguzeng (1983)
Duppy or gunman (1982)
Bad boy skanking (1982)
Mister Yellowman (1982)
Superstar Yellowman has arrived with Toyan (1982)
Live at Reggae Sunsplash (1982)
Barrington Levy (Nacido el 30 de abril de 1964, Clarendon, Jamaica) es un artista de música reggae y dancehall.
CarreraConocido como "Mellow Canary" por su estilo marcado y su voz pura, es conocido como cantante original de la primera época del dancehall, inspirando a muchos otros artistas en su trayectoria.
Barrington nació en West Kingston, pero pasó mucho tiempo de su juventud en Clarendon, donde desarrolló su "riff" experimentando con diferentes estilos vocales. Cuando era joven su mayor influencia fue Dennis Brown, pero también le gustaba Michael Jackson, los Jackson Five y otros artistas norteamericanos de R&B. Comenzó actuando en sound systems a los 14 años en un grupo que formó con su primo Everton Dacres, llamado The Mighty Multitude.
En 1975, Barrington grabó su tema debut "My Black Girl" con The Mighty Multitude. Durante estas primeras actuaciones, sus canciones eran grabadas informalmente y enviadas al Reino Unido y Estados Unidos. El productor Henry "Junjo" Lawes lo descubrió cantando en un sound system local, y no perdió tiempo en llevarlo a Channel One para el primero de muchos éxitos en 1979. En Channel One comenzó a grabar junto a la banda Roots Radics, contaba con la mezcla de Scientist y los resultados finales de King Tubbys. El nuevo cantante causó verdadera sensación desde el principio, creando los inicios del dancehall en ese mismo momento.
Los primeros sencillos "A Yah We Deh", "Shine Eye Gal" y "Moonlight Lover" fueron recogidos en su álbum debut "Bounty Hunter" en 1980, con el sello discográfico "Jah Life". Ese mismo año, Levy realizó una sensacional aparición en el Reggae Sunsplash y luego se volvió a presentar en 1981. Durante los primeros años de su carrera, Levy pasó la mayor parte de su tiempo entre estudios de grabación y shows.
El siguiente album "Englishman" con Greensleves estableció a Barrington como la estrella del Reggae en los 80's. Sus siguientes éxitos continuaron con singles como "Sister Carol", "Look Youthman", "Eventide Fire A Disaster", "Under me Sensi", "Black Roses", "My Woman", "Money Move" and "Mary Long Tongue". El álbum “Robin Hood” de 1980 afirmó lo que todos en Jamaica ya sabían: Levy era una de las estrellas más grandes de la isla, y su talento era imbatible. También se podría decir que Levy era un rey entre los DJs de dancehall, y que compartía su reinado junto al aclamado DJ Yellowman (otro descubrimiento de Junjo Lawes).
En 1984 el single “Under Mi Sensi” producido por Jah Screw fue un todo un éxito, una canción que pasó 12 semanas en la cima de las listas de éxitos. "Under Mi Sensi" además se convirtió en un Riddim Dancehall de mucho éxito en 1985, "Under Mi Sleng Teng" principalmente acreditado a Wayne Smith (aunque en realidad Barrington creó la melodía). Inmediatamente la canción se convirtió en un clásico del reggae, el siguiente éxito fue "Murderer" del sello "Jah Life". En 1984 grabó con Junjo "Prison Oval Rock" en su sello Volcano.
El éxito causado en inglaterra acompañado de su asombroso talento en el escenario, le llevo a actuar en lugares como el influyente "100 Club" en Londres, que le permita tener el público en la palma de su mano. Barrington también ha demostrado ser un productor acreditable, grabando "Deep in the Dark" en su sello propio BL, aunque fue un periodo de tiempo breve.
A continuación Barrington y Jah Screw grabaron "Here I Come", en 1985, a través del gran sello London Records. Esto conduce a sus primeras apariciones en televisión del Reino Unido, donde cantó el himno cannabico "Under Mi Sensi" en Number 73 (un programa juvenil de televisión). Ese mismo año le otorgan el premio al mejor vocalista en los “Britain´s Reggae Awards”. Además el DJ juntó fuerzas para grabar con Frankie Paul un poderoso sound clash set llamado “Barrington Meets Frankie Paul”.
En 1987 realizó una aclamada presentación en el Reggae Sunsplash y se mantuvo como una de las atracciones más importantes del show hasta 1995. Antes de terminar la década de los 80's, Barrington se consagró con dos hits: “My Time” y “Too Experience”, los dos bajo la tutela del productor Jah Screw. En 1994, Levy se unió al controversial DJ Beenie Man en los singles “Two Sounds” y “ander Mi Sensi”. Luego, bajo la dirección de Jack Scorpio, el cantante se juntó con Mega Banton en el single “She´s Mine”.Jah Screw tomó éstas colaboraciones y grabó un álbum exclusivamente de canciones compartidas, “Duets” (éste es el título norteamericano y fue editado bajo el sello RAS, y en el Reino Unido, se llamó “DJ Counteraction” y fue editado bajo el sello Greensleeves). De este set de canciones, “Living Dangerously” con Bounty Killer se posicionó en los puestos más altos en los charts de Jamaica y se abrió camino entre los clubes alrededor del mundo. En 1996 se editó un álbum corto (ocho tracks más cinco dubs) titulado “Time Capsule”, del sello RAS, que pudo compensar la poca cantidad de tracks con la calidad de los mismos.
Barrington cuenta que el dancehall ha cambiado mucho desde sus inicios “Los cambios se ven en el ritmo, en la lírica. No estoy muy de acuerdo con el tipo de letras que usan los músicos en sus canciones. Para mí, la música reggae es algo grande en este momento, y nosotros, los músicos tenemos que “limpiar” un poco las letras; porque los mensajes que quieren transmitir éstas personas no es realmente lo que queremos que le quede a la gente: sexo, violencia,y armas. Lo que hay que transmitir a la gente es amor, canciones con mensaje, canciones que puedan enriquecer a las personas"
Álbumes
1979
Barrington Levy In Dub
Bounty Hunter
Englishman
Shaolin Temple
Shine Eye Gal
1979-80
Englishman - Robin Hood
1980
Doh Ray Me
Robin Hood
1981
Run Come Ya!
1982
21 Girls Salute
Poor Man Style
Time Capsule
1982-84
Open Book
1983
Hunter Man
Life Style [aka Making Tracks]
Teach Me Culture
1984
Money Move
Prison Oval Rock
Barrington Levy Meets Frankie Paul (Barrington Levy Meets Frankie Paul)
1985
Here I Come
1986
Struggler
1992
Turning Point
1993
Barrington
1996
Time Capsule
ColaboracionesGentleman "Caan hold us down (con Daddy Rings)" (Confidence, 2004)
CarreraConocido como "Mellow Canary" por su estilo marcado y su voz pura, es conocido como cantante original de la primera época del dancehall, inspirando a muchos otros artistas en su trayectoria.
Barrington nació en West Kingston, pero pasó mucho tiempo de su juventud en Clarendon, donde desarrolló su "riff" experimentando con diferentes estilos vocales. Cuando era joven su mayor influencia fue Dennis Brown, pero también le gustaba Michael Jackson, los Jackson Five y otros artistas norteamericanos de R&B. Comenzó actuando en sound systems a los 14 años en un grupo que formó con su primo Everton Dacres, llamado The Mighty Multitude.
En 1975, Barrington grabó su tema debut "My Black Girl" con The Mighty Multitude. Durante estas primeras actuaciones, sus canciones eran grabadas informalmente y enviadas al Reino Unido y Estados Unidos. El productor Henry "Junjo" Lawes lo descubrió cantando en un sound system local, y no perdió tiempo en llevarlo a Channel One para el primero de muchos éxitos en 1979. En Channel One comenzó a grabar junto a la banda Roots Radics, contaba con la mezcla de Scientist y los resultados finales de King Tubbys. El nuevo cantante causó verdadera sensación desde el principio, creando los inicios del dancehall en ese mismo momento.
Los primeros sencillos "A Yah We Deh", "Shine Eye Gal" y "Moonlight Lover" fueron recogidos en su álbum debut "Bounty Hunter" en 1980, con el sello discográfico "Jah Life". Ese mismo año, Levy realizó una sensacional aparición en el Reggae Sunsplash y luego se volvió a presentar en 1981. Durante los primeros años de su carrera, Levy pasó la mayor parte de su tiempo entre estudios de grabación y shows.
El siguiente album "Englishman" con Greensleves estableció a Barrington como la estrella del Reggae en los 80's. Sus siguientes éxitos continuaron con singles como "Sister Carol", "Look Youthman", "Eventide Fire A Disaster", "Under me Sensi", "Black Roses", "My Woman", "Money Move" and "Mary Long Tongue". El álbum “Robin Hood” de 1980 afirmó lo que todos en Jamaica ya sabían: Levy era una de las estrellas más grandes de la isla, y su talento era imbatible. También se podría decir que Levy era un rey entre los DJs de dancehall, y que compartía su reinado junto al aclamado DJ Yellowman (otro descubrimiento de Junjo Lawes).
En 1984 el single “Under Mi Sensi” producido por Jah Screw fue un todo un éxito, una canción que pasó 12 semanas en la cima de las listas de éxitos. "Under Mi Sensi" además se convirtió en un Riddim Dancehall de mucho éxito en 1985, "Under Mi Sleng Teng" principalmente acreditado a Wayne Smith (aunque en realidad Barrington creó la melodía). Inmediatamente la canción se convirtió en un clásico del reggae, el siguiente éxito fue "Murderer" del sello "Jah Life". En 1984 grabó con Junjo "Prison Oval Rock" en su sello Volcano.
El éxito causado en inglaterra acompañado de su asombroso talento en el escenario, le llevo a actuar en lugares como el influyente "100 Club" en Londres, que le permita tener el público en la palma de su mano. Barrington también ha demostrado ser un productor acreditable, grabando "Deep in the Dark" en su sello propio BL, aunque fue un periodo de tiempo breve.
A continuación Barrington y Jah Screw grabaron "Here I Come", en 1985, a través del gran sello London Records. Esto conduce a sus primeras apariciones en televisión del Reino Unido, donde cantó el himno cannabico "Under Mi Sensi" en Number 73 (un programa juvenil de televisión). Ese mismo año le otorgan el premio al mejor vocalista en los “Britain´s Reggae Awards”. Además el DJ juntó fuerzas para grabar con Frankie Paul un poderoso sound clash set llamado “Barrington Meets Frankie Paul”.
En 1987 realizó una aclamada presentación en el Reggae Sunsplash y se mantuvo como una de las atracciones más importantes del show hasta 1995. Antes de terminar la década de los 80's, Barrington se consagró con dos hits: “My Time” y “Too Experience”, los dos bajo la tutela del productor Jah Screw. En 1994, Levy se unió al controversial DJ Beenie Man en los singles “Two Sounds” y “ander Mi Sensi”. Luego, bajo la dirección de Jack Scorpio, el cantante se juntó con Mega Banton en el single “She´s Mine”.Jah Screw tomó éstas colaboraciones y grabó un álbum exclusivamente de canciones compartidas, “Duets” (éste es el título norteamericano y fue editado bajo el sello RAS, y en el Reino Unido, se llamó “DJ Counteraction” y fue editado bajo el sello Greensleeves). De este set de canciones, “Living Dangerously” con Bounty Killer se posicionó en los puestos más altos en los charts de Jamaica y se abrió camino entre los clubes alrededor del mundo. En 1996 se editó un álbum corto (ocho tracks más cinco dubs) titulado “Time Capsule”, del sello RAS, que pudo compensar la poca cantidad de tracks con la calidad de los mismos.
Barrington cuenta que el dancehall ha cambiado mucho desde sus inicios “Los cambios se ven en el ritmo, en la lírica. No estoy muy de acuerdo con el tipo de letras que usan los músicos en sus canciones. Para mí, la música reggae es algo grande en este momento, y nosotros, los músicos tenemos que “limpiar” un poco las letras; porque los mensajes que quieren transmitir éstas personas no es realmente lo que queremos que le quede a la gente: sexo, violencia,y armas. Lo que hay que transmitir a la gente es amor, canciones con mensaje, canciones que puedan enriquecer a las personas"
Álbumes
1979
Barrington Levy In Dub
Bounty Hunter
Englishman
Shaolin Temple
Shine Eye Gal
1979-80
Englishman - Robin Hood
1980
Doh Ray Me
Robin Hood
1981
Run Come Ya!
1982
21 Girls Salute
Poor Man Style
Time Capsule
1982-84
Open Book
1983
Hunter Man
Life Style [aka Making Tracks]
Teach Me Culture
1984
Money Move
Prison Oval Rock
Barrington Levy Meets Frankie Paul (Barrington Levy Meets Frankie Paul)
1985
Here I Come
1986
Struggler
1992
Turning Point
1993
Barrington
1996
Time Capsule
ColaboracionesGentleman "Caan hold us down (con Daddy Rings)" (Confidence, 2004)
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